⑴ 如何评价《丹麦女孩》
丹麦女孩》再现了历史上第一位变性人Lili Elbe的人生，但是谈不到真实再现。
在电影中，去年的奥斯卡影帝、“小雀斑”埃迪·雷德梅恩饰演Lili，《机械姬》的女主角艾西莉亚·维坎德饰演Lili的妻子、女画家 Gerda。最终，今年奥斯卡最佳男主角呼声很高的“小雀斑”输给了“小李子”，而艾西莉亚·维坎德则夺得最佳女配角。这并不是说“小李子”演得比“小雀斑”好，只能说明奥斯卡有时就是这么任性，比如说艾西莉亚·维坎德之前凭《丹麦女孩》获得过金球奖和英国电影学院奖最佳女主角提名，但是奥斯卡却对同一个角色颁出了最佳女配角奖。
复古的欧式风情丹麦和旖旎的水城威尼斯组成了电影的大部分取景，《丹麦女孩》的视觉效果就像一帧帧古典的油画，电影的镜头真实还原了一战前欧洲令人窒息的美丽。
选择“小雀斑”演变性人当然也没有错，他面貌上天然的瘦削和苍白、下垂的眼帘、交叉的双臂、走路如弱柳扶风，说话时娇喘连连，整个一副水做的骨肉。
但是很可惜，电影的剧本是最大的槽点，比如缺乏对夫妻相识相爱的交待、对Lili变性的心路历程没有渐进式的铺垫，甚至，有意回避了男女主人公心理阴暗的一面，以及当时社会习俗对变性人的疯狂抵制，所有这些让Lili的性格无法很立体的展现出来。相反，艾西莉亚·维坎德在电影中的表演内敛而细腻，演技婉转而不夺惊雷，这种了无痕迹的表演才是最体现演员功底的地方。
真实生活中，这对年轻的夫妻都偏好人物肖像画，而且女方还是个不赖的插画画家——色情插画画家，她因为替“追寻女色的风流才子” Casanova作色情插画而声名鹊起。
相对于他们之前生活的城市哥本哈根，巴黎是一座开放得多的城市。更宿命的是，他们在巴黎住的房子之前的主人竟然是大诗人王尔德，有一段时间，Lili每天都在背诵王尔德作品中那些悱恻缠绵的悲剧，特别是一些关于禁忌的性爱内容，也许从那时开始，王尔德不安的灵魂就开始让Lili的内分泌失调了。
事实上，Lili曾经留下了一部非常有名的自传：《变成女人的男人》。我们从这本自传中了解到，一次偶然的机会，他因为假扮成女体模特，发现他的身体里住着一个她。
体弱、苍白、经常咳嗽的他变成Lili后，反而找到了内心的宁静和柔情，这些从遗留下来的一些以Lili为原型的人物肖像画作中可以一览无余的看出来，Lili也因此成为整个巴黎时尚界最出名的人。
影片没有提到的是，Lili和后来和Gerda又回到了哥本哈根。Gerda还想举办一次画展，为Lili的变性手术筹备款项，但是根本没有人光临她的画展，因为Lili的变性身份在哥本哈根遭到唾弃，当时的丹麦法律甚至直接就取缔了他们的婚姻。
影片同样没有提到的是：Lili后来和Gerda是分手了的，Gerda后来像探春一样远嫁意大利，她的丈夫是一个军官，Lili也追随一个法国画家去了。
在得知Lili手术失败而去世的那一天，Gerda和意大利军官离了婚。
如果《丹麦女孩》能把这些没有提到的地方拾掇起来，很难想象，那将会是奥斯卡历史上一部多么伟大的作品！
⑵ 【插画教程】教你画芒果
【插画教程】教你画芒果
今天一起画个芒果吧🥭🥭🥭
1⃣️用线条勾勒出芒果🥭的结构然后依旧是实色笔铺色🌕，铺色的时候要注意分好图层哦~
2⃣️画出芒果🥭的暗部🌒，着重加重下明暗🌓交界线，叶子🍃覆盖在芒果🥭上也要跟着芒果🥭的幅度画出暗部🌗
3⃣️细化一下，画出芒果🥭叶子🍃的脉络，脉络跟随透视一起走，画出叶子🍃在芒果🥭上的投影，叶子🍃投影只要稍微卡一下靠近的地方；
4⃣️细化叶子🍃的暗部，画出芒果🥭的青绿色；
5⃣️画出叶子🍃的厚度，画出芒果🥭的亮部和反光✨✨
6⃣️画出芒果果皮🥭上的小雀斑，斑点在明暗交界线的地方最明显，这块区域稍微多画一些斑点‼️‼️‼️
7⃣️用亮色✨画出果皮上微弱的小高光✨，画投影，稍微描一下边缘；
8⃣️画出水珠💦，水珠的分布注意疏密关系。
完成！
⑶ 回首《丹麦女孩》
最近看了《神奇动物在哪里》后，主演埃迪 雷德梅尼又一次进入了人们的视线，因为一脸雀斑的缘故，所以人们戏称他为小雀斑。搬家的缘故，网络一直有问题，所以脑海里一直留着小雀斑的女装形象挥之不去，好不容易有了网络，赶紧找了小雀斑2015年的片子，《丹麦女孩》出来看。
故事的主人公是世界上有记录的最早的一例变性人，丹麦一位充满传奇色彩的画家艾纳 韦格纳也是后来的莉莉 艾尔比，他的妻子格尔达也是一名画家，他主要画风景而他妻子主要画的是人物，夫妻两人一直感情很好，直到有一次格尔达的模特有事不能前来，而赶着创作的格尔达让丈夫艾纳穿上女装，当作自己的绘画模特，艾纳从此体内的女性人格被召唤而出，莉莉 艾尔比从此诞生，他一直以莉莉的身份参加各种场合的聚会，直到有一天，他发现自己竟然难以穿上男装，他找到医生帮助他做当时还处于试验阶段的变性手术，最终手术失败莉莉艾尔比离开人世。
看完电影，心里一阵阵的不适隐隐传来，电影中诸多场景有些挑战男性观众的观感和性别立场了，首先说一下，我并不是什么大男子主义，也并非直男癌患者，但是当小雀斑脱光衣服站在镜子前用大腿隐藏了男性器官并照着镜子搔首弄姿的特写还是令人不适。但是作为电影《丹麦女孩》确实是一部好的作品，画面剪辑的恰到好处，色彩的运用上，没有大红大紫的出现，仿佛是应和年女主人公的油画家的身份，而特意设计出的各种高级灰的搭配，使人第一眼看去柔和而舒适帧帧效果就像是古典油画，还原了一战前欧洲的美丽。强烈的对比出现在电影即将过去三分之一处，就是艾纳化身莉莉，前往在聚会中一面之缘却倾慕于他的“男朋友”的住处，白色的房子，色彩鲜明的黄色屋顶甚至让人觉得刺眼，影片唯一的一次强烈的对比色正是第一次女装约会的艾纳心中的矛盾。艾纳如白色的墙，是他作为一个人的基础，但是却是灰暗的，而莉莉作为鲜明的黄色屋顶，正在慢慢被唤醒。服装方面更是复原了上世纪八十年代的生活场景，写实而毫不做作。该片更是获得了奥斯卡最佳男主角、最佳艺术指导、最近服装设计以及最佳女配角等奖项。
人物刻画方面，小雀斑的演技自然是毋庸置疑的，《万物理论》中把霍金刻画的入木三分，但是限于电影的时长，和剧本的倾向性，留给小雀斑的内心戏显然不多，只能通过浮夸的肢体动作和面目上的浓妆艳抹来表现了。再看看妻子格尔达，反而更好的演绎了作为一个妻子发现丈夫的性别问题后应有的表现，可能是没有那么多的剧本篇幅的缘故吧，反而给了演员更多的发展空间。不管怎么说，小雀斑和和艾丽西亚携《万物理论》和《机械姬》的余威而来，演技方面自然是无需多疑了。
故事叙事上，个人觉得故事叙事估计就是本片的硬伤了。说到故事叙事，就得看看故事的来源了，电影《丹麦女孩》算是四手的故事了，这怎么说呢？故事本身，也就是原型人物的实际算是一手资料，主人公莉莉的自传《变成女人的男人》算是二手资料了，而大卫 艾贝尔舍夫又根据自传创作了小说《丹麦女孩》算是三手资料，再到电影，只能是四手资料。所以各种的越来约美化的故事，越来越艺术化的加工，使得电影美丽动人，平淡中不失温馨。做为艺术叙事片毫无争议，但是既然说到了变性人的问题，只停留在艺术叙事，无疑是十分可惜的。
我查阅了一下关于莉莉的资料，显然故事并不如电影中体现的那么唯美，在如今，变性人依然是个敏感的问题，何况是一百多年前莉莉的时代。1882年12月28日，艾纳在丹麦出生，艾纳喜爱艺术，热爱绘画，更是考入丹麦皇家美术学院，他的妻子格尔达正是他在学校时的同学，1940年他们走进了婚姻的殿堂，在二十世纪三十年代二人的艺术成就在整个欧洲都得到了认可。既然电影是根据书改编的，那我找来了原著《丹麦女孩》，大卫艾尔贝舍夫描述到第一次穿女装的艾纳：“穿上女伶的芥黄淑女鞋、系上吊带袜、套上白色洋装，望着自己柔滑如丝缎般的小腿，艾纳不禁头晕发热，身体里住着的女孩莉莉被唤醒。”
电影基本忠于原著小雀斑的表现相当到位。艾纳事实上却是开始比较抵触的，但是模特一做就是好几年，于是艾纳慢慢的习惯，并从心里认可了莉莉，开始主动起来，扮作女人上街，参加大小活动等。
1912年夫妇两人移居巴黎寻求画作上的更大的发展，不久他发现自己住的竟然是19世纪英国最伟大的作家王尔德死去的房间，于是花了好长时间来翻看朗读王尔德的作品，为其作品中的悲剧故事和性别混淆的禁忌爱情打动，深深的产生共鸣。
格尔塔的人物插画尺度颇大，使她在巴黎快速的火了起来，人们发现她的多数作品中都有一个穿着别致的杏眼女郎。但是随着时间的推移，人们渐渐发现这个出现频率颇高的女郎竟然是她的丈夫。从此艾纳便消失了，莉莉艾尔比正式的出现在了公众的视线里，从1920到1930年中莉莉在巴黎出席聚会、上街购物，甚至在家。
埃尔慢慢的消失了，艾尔甚至停止了他热爱的绘画，原因就是让莉莉彻底摆脱艾尔的身份。1930年，莉莉找到了一名德国医生，准备远赴德国进行全球首例变性手术，因为没有钱来支持莉莉的手术，他们回到哥本哈根，筹备画展，准备卖画来挣钱，可是世俗的眼光和当时的人们怎么容得下他们？所有的努力收效甚微。体现了当时他们不与认可的还有丹麦国王亲自废除了莉莉和格尔达的婚姻关系，从这两点看出他们当时被人们定为异类，被整个社会所排斥，生活因该十分的艰难。个人觉得如果在电影中添加了世俗的排斥，生活的艰辛，以及莉莉的毅然决然会不会更加的饱满一点呢？
1931年莉莉远赴柏林接受世界首例变性手术，全球震惊。在之后的两年内，莉莉接受了多次手术，1930年，莉莉去德国做变性手术，这在当时尚处于实验阶段。莉莉·埃尔伯成为第一个吃螃蟹的人！在两年时间内，莉莉接受了四次系列手术。第一次手术在柏林完成，由性学家马格努斯·赫希菲尔监督下切除睾丸。余下的手术由德累斯顿市妇女诊所的医生科特·沃尔纳克洛斯操刀。第二次手术是在她腹部植入卵巢，第三次手术去除阴茎和阴囊。第四次手术是移植一个子宫，构建一个阴道。莉莉与法国艺术经销商克劳德·勒杰内相恋。她想嫁给他，给他生孩子。因此她对最后一次手术寄予厚望，是子宫移植手术。1931年6月，第四次手术，移植子宫、构建阴道，这样的手术在当时是世界上首次尝试。当时并没有抗器官排斥的药物，所以术后莉莉并没有康复，于三个月后即1931年9月13日去世，死因是由于她的免疫系统产生了感染引起子宫排异反应，最终导致心脏骤停。
格尔达当时也嫁给了一位军官，搬到摩洛哥生活，在得知莉莉去世那天和意大利军官离了本就摇摇欲坠的婚。1938年格尔塔回到丹麦，39年办了她人生中的最后一次画展，但是她的画早已失去了当年的风采。最终靠手绘卡片度日，于1940年7月离开人世。 影片如果加上惨淡收场的夫妇二人，那估计不止是煽情的效果了，影片的立场和影响将会是十分巨大的，所以估计是导演对电影的定位不同吧。
影片总体上是成功的，只是有了现实的原型，就有了对比，现实远比剧本精彩，这也是常事。唯美的油画色彩画面，小雀斑的淋漓尽致的表现，使得电影更具有美感，这是毋庸置疑的。也许是个人问题，我觉得既然是传记类的电影，就应该交代的清楚一点，电影只是站在了主人公的立场上，仿佛出现在电影中的人，全部都支持她，只有在快结尾处的两个混混调戏莉莉的戏份中看出来了一点世俗的不认可，但毕竟是混混，倒像是两个导演刻意编排的跳出来破坏唯美形象的调皮孩子。电影那么多奖项也不是白拿的，大多数还是完美的，总体算得上近年来的优质电影了，只是剧情略显的可惜了。
⑷ 可爱的小雀斑作者简介
朱丽安·摩尔，这位才华横溢的美国女演员，以其精湛的演技在好莱坞熠熠生辉。1960年，她出生于北卡罗来纳州布拉格堡市，原名朱莉·安妮·史密斯。1983年，她在波士顿大学完成了艺术学的本科学业。她的演艺生涯充满荣誉，曾荣获艾美奖、柏林电影节最佳女演员奖和威尼斯电影节最佳女主角奖，更是四度获得奥斯卡金像奖提名。她的电影作品如《汉尼拔》、《时时刻刻》和《远离天堂》等，都成为了影史上的经典之作。
而插图作者李文芳，是一位备受瞩目的越裔美籍插画画家。1973年，她出生于越南，随后随家人移居美国加利福尼亚。1997年，她毕业于加州艺术中心设计学院，随后在梦工厂电影公司任职，为《小马精灵》、《勇闯黄金城》和《埃及王子》等动画大片贡献了她的艺术才华。1999年，李文芳选择专注于儿童图书插画的创作，她的作品深受好评。其中，《你行吗，老獾？》不仅入选美国每月读书会好书，还荣登英国畅销书排行榜，并获得了奥本海姆金图书奖。她的另一部作品《二十一只大象》更是赢得了奥本海姆白金图书奖，《大姐姐，小妹妹》则被评为美国《儿童杂志》年度最佳童书。如今，这位艺术家居住在加州的旧金山市，继续用她的画笔为孩子们带来无尽的想象。