『壹』 这幅油画人物脸部颜色怎么调，最好详细些
土黄或者赭石打底
亮面加白加橘黄和柠檬黄提亮
暗面在不考虑环境色反光的情况下版
加入深棕色或者权少量绿色使颜色泛灰
需要注意的是
五官要使用少量纯色聚焦
而耳朵和脸靠边缘的部分需要使用大量灰色调压边
这样才能使的
整个脸部有主次之分
具体的需要你自己控制
每个人的眼睛看到的和大脑所体会到的都不一样
并不是别人的想法就一定适合你，
多摸索
找到自己的风格。
『贰』 画油画人物肤色需要哪几种颜色。请大神请教下
比较常用的有：白色、肉色、土黄、桔黄、桔红、赭石、熟褐、朱红、朱黄版、大红、权深红、粉绿、橄榄绿、淡绿或草绿、墨绿、群青、普兰。
色料是绘画颜料的主要成分，它的质量和含量也是决定颜料优劣的主要因素，同时也直接影响油画绘画时的效果。
而油画颜色的着色力、耐光力、遮盖力、透明度、吸油量、坚韧度、干燥度、可塑性和流平性等，这些性能还可以根据不同需要通过使用不同媒介剂和辅助材料来加以适当调整，以确保色彩的纯度、牢度和耐久性。
(2)油画皮肤的暗面扩展阅读：
油画颜料的选择技巧：
1、有限颜色群；
1）将最基本的12种以下的一组颜料称为“有限颜色群”；
2）套装的12色也就是根据这基本颜色组成的，一般包括红、黄、蓝三原色深浅各两个色种，加上黑白和另四个间色，可以满足一般的练习和写生需要。
2、完备的颜色群；
12至14色为被称为“完备的颜色群”；
3、充裕；
1）15种色种以上的一组颜色就可叫做“充裕”的了。
2）过多的色种并不见得能画出好的色彩关系，对初学者来说反而会容易使色彩变得复杂混乱。
3）实际上颜料品种和数量的选择应根据个人色彩感觉和偏爱、画面或对象的色调来决定，在绘画实践中自然地形成一套常用的颜色.
『叁』 油画头像脸部的颜色怎么调
头像、脸部颜色调色方法如下：
1、熟褐中混入少许调色油调色。再用鬃刷蘸上此色，将准备好的素描转到画板上。这一步要十分注意比例结构，修改时只需用布抹去某些笔触再重画，如下图所示：
(3)油画皮肤的暗面扩展阅读：
几种起稿用的工具：
（1）炭条。炭精棒与木炭条都适于在画布或木板上画素描。木炭条的性能更好，因为它的印痕较轻，更容易擦掉，用起来较为灵活。炭精棒能留下很重的线条，使轮廓线较为明确。
（2）炭笔。线条较细，更适于画细部。有人不主张用铅笔，认为铅印会从油画色层底下泛上来。
（3）色粉笔与蜡笔。在画布上使用不易过多，要避免使用白色或浅色。在这种素描中过多使用色粉笔或蜡笔会使底子不稳定。
（4）水彩与丙烯色。极薄的水彩不会对油画色的覆盖产生任何影响。若要厚涂，就用丙烯色。
（5）水墨。使用中国书画用水墨，是很有趣的事。墨线既可以用油画色覆盖，也可以保留，它不会轻易被松节油洗掉。
（6）复写纸。可将纸上的素描稿复印到画布上。在起素描稿阶段，发胶、胶液等固定液是不可缺少的。对于易脱落或泛色的材料有必要喷上一层固定液。另外，各种橡皮、抹布等也是必备品。
参考资料来源：网络-油画
『肆』 油画肖像暗面颜色怎么调
要看看你整张画颜色....总之不要加白，自己慢慢琢磨着调吧....调多了会有分寸
『伍』 油画中人物皮肤颜色的调配
每个人在每个特定的环境中，皮肤的颜色是不同的。就是同一个人在不同的时专间或环境中也属是如此。这一点不能靠背颜料的名称是画不出微妙的变化的。不能这样来画。就是背下来，不同的环境中颜色的比例也不尽相同。再有就是表现不同的年龄、性别的人物面部时，笔触也不同。
不过，画皮肤的颜色必须要有绿色的调和。
『陆』 画油画头像时，面部皮肤颜色如何调呢需要哪些颜色本人色弱，每次调出的肤色都很奇怪
颜色这东西复很看感觉的，没有个一定制的说法。既要考虑冷暖关系，又要结合整幅画面统筹安排。一般来说，给自己作品定个主色调，协调好各部分色块关系，看着舒服就成，不一定要跟眼前看到的一致。放松些，别太拘泥于眼睛，相信自己的感觉。
『柒』 啊！超写实油画里面人物的皮肤是怎么处理的哦
古典油画是采用多层画法，在第一层用低色画，低色建议用冷亚麻专仁油调色，一般属先找大的明暗关系，然后表出比较重要的位置，再在上面罩彩，罩彩一般用松节油一类的介质，在关节或血管分布密的地方用红色一类的颜色 靠自己把握，然后暗面用冷色调 比如蓝色，然后等干的差不多了就在上面罩色，记住罩色不要太厚否则就透不出下面的低色，然后的步骤就是一层一层的罩色，这个步骤要好几天，颜色要透出下面的颜色，看起来才能透明，有层次感！试试吧 古代大师就是这么画的 呵呵，当然也有直接画法 我个人比较喜欢伦伯郎 和 米莱的风格
『捌』 古典油画中人物皮肤的颜色是用哪几种颜色调和的，脸部的深颜色怎么调和、、
主要有土红、土黄、土绿、群青、茜草红、那坡里黄、生赭/熟赭、生褐/熟褐、象牙版黑、铅白。权
具体到不同画家都有自己的用色习惯。暗部皮肤可以用土红调和土绿做基本色。古典绘画一般是不考虑环境色的，所以颜色只要有微妙变化。
古代由于生产力水平的限制，早期的画家还接触不到诸如镉、钴这样的贵重金属颜料，也还没有煤焦油颜料（如平时说的最多的中黄、深黄、大红、深红）。
上面那些颜料中天然群青和天然朱砂最为昂贵，不过今天已经都是合成的了，所以变得十分廉价。（英国的麦克哈丁出售中国朱砂和天然群青色粉，都是天价）
至于铅白（碱式碳酸铅），只有在少数进口艺术家级别的颜料中才能找到，它具有覆盖力强、快干、稳固的特点。近代出现的钛白似乎某些方面可以代替，但钛白慢干的特点并不适合古典绘画的提白。
生赭/熟赭、生褐/熟褐、土红、土黄、土绿国产色也根本不合格，你用过就会发现国产的这些颜色都显得很脏很乌，几乎就没有色相了，用来调色一定会把人画脏。
“还有几个月大的小孩皮肤的颜色怎么调和的”
同意楼上，要加红。可以使用透明偏冷的茜草红。
另外，我想说中国油画缺失古代绘画这一环，加之合格的颜料与媒介的空白（完全空白），所以国内没有地道的古典油画。
『玖』 -==油画人物的皮肤色怎么调，暗部的颜色与亮部的颜色具体的调配比例，还有皮肤色加一定的黑真润吗
你得根据具体图画而定。一般都用白和柠檬黄混合，再加一点西洋红，最好用调松油，如果能找到蒜白色就更好了。暗色部分加少量深色调。
『拾』 指点下这幅油画皮肤的颜色怎么调
暗部是群青加朱红偏紫色（冷色调）但不要调死多加点环境色。亮部是态回白加橙色和桔红。还要跟环境答色做个协合，好的色彩是不能调死的。 其实色彩是要凭感觉去调的 只要你知道基本的调色关系 ，层次关系就可以调出来。（其它的就跟素描联系在一起） 不懂的可以探讨我认识很多这方面的